Después de varias actuaciones en el Armenonville y en teatros, el dúo goza de cierta fama. La industria discográfica es muy incipiente y tampoco son muchos los argentinos que pueden comprar fonógrafos. A pesar de cierta prevalencia de que Gardel encabezara la denominación del dúo, es Razzano quien graba como solista la contrafaz de cada uno de los dos primeros discos del dúo. En los nueve años que duraría el dúo registrarían 74 obras. Razzano solista 6, Gardel solista 224, de las cuales 165 son tangos.
En 1915 son contratados para actuar en la obra "Juan Moreira". En la obra se utilizaba un grupo de 20 guitarristas encabezados por dos excelentes instrumentistas: José Ricardo como guitarra n° 1 y Horacio Pettorossi como guitarra n° 2. Tanto Gardel como Razzano quedaron muy impresionados por las aptitudes de Ricardo y lo invitaron a trabajar con ellos. Para trabajar con el dúo tuvo que afeitarse su exuberante bigote, pues se pensaba que contrastaría con la cara impecablemente rasurada de Gardel.
El 10 de diciembre de 1915 se celebró una función de gala en el teatro San Martín en honor del ministro plenipotenciario de Argentina en España, el doctor Marco M. Avellaneda. Más tarde, esa noche Gardel junto a Elías Alippi y Carlos Morganti fueron al Palais de Glace, popular local nocturno (famoso por su champagne y sus tangos) cerca del elegante cementerio de la Recoleta. Allí un grupo de jóvenes riñó con Alippi y uno de ellos intentó atacarlo. Los dos actores y Gardel dejaron el Palais de Glace alejándose en auto por la avenida Alvear hacia Palermo, mientras 3 coches los seguían a corta distancia donde iban quienes los querían agredir.
En una intersección de calles, el auto donde iba Gardel tuvo que detenerse y los agresores aprovecharon para reiniciar la discusión. Por lo que se sabe Gardel hizo un ademán dando a entender que estaba armado. Uno de los agresores, un tal Roberto Guevara sacó un arma y gritó:-"Ya no vas a cantar más." y disparó a quemarropa. La bala entró por el costado izquierdo del pecho de Gardel. Sus amigos lo llevaron con urgencia a un hospital. Los médicos decidieron no extraer la bala, la que permaneció en su cuerpo el resto de su vida. Cuando Doña Berta llegó asustada al hospital, sonriendo su hijo le contó que se había caído y que un trozo de hierro le había provocado la herida.
Durante 1916 el dúo sigue actuando con la incorporación del guitarrista José Ricardo tanto en Buenos Aires como en Montevideo. Entre mayo y julio de 1917 se filma la película "Flor de durazno" parte en Buenos Aires y parte en Villa Dolores (Córdoba). La película es sin sonido y Gardel realiza un papel importante en el film. Seguramente al director le interesaron las aptitudes mímicas del cantor y la fama creciente del morocho ya que en ese momento Gardel estaba lejos de tener la "pinta" que lo hizo famoso en tantas películas. En esos días Carlos Gardel pesaba más de 100 kilos.
El domingo 14 de octubre de 1917 Gardel Estrena ante un público de teatro el tango "Mi noche triste". La noche de la presentación del primer tango cantado por Gardel estuvo caracterizada por la poca gente que había, tanto en la sala como en las calles. Existía en la gente un cierto estado de tristeza generalizada. ¿La causa? Ese día la selección Argentina de fútbol había perdido por un gol ante el seleccionado uruguayo en la final de la copa sudamericana. Antes de cantar Gardel intentó levantar el ánimo de los presentes haciendo bromas con referencia al partido. Después dijo:-"Y ahora para levantar un poco el ánimo, voy a cantar un tango que se puede cantar en público, espero que les guste". Ese fue el bautismo del cancionero ciudadano. Recién en 1919 volvería Gardel a grabar otro tango, "Flor de Fango", del mismo Contursi. El dúo Gardel-Razzano prosigue con sus giras por Rosario, Gualeguaychú, Concepción del Uruguay, Concordia, Tucumán, Córdoba, etc. Hay un gran interés por parte de los empresarios teatrales por ofrecer espectáculos de música Argentina, circunstancia que corre pareja con la popularización de la venta de fonógrafos y con ella la venta de discos.
Se hace cada vez más frecuente la aparicón de dúos y tríos que cultivan el cancionero criollo con vasta variedad de estilos interpretativos en los que expresan creaciones y modos de cantar propios de distintas regiones del país tal vez careciendo de esas fuentes directas de autenticidad. Aparecen dúos de muy buena calidad.
En las presentaciones de Gardel y Razzano se insinúa un favoritismo del público hacia los solos de Gardel, que empieza a ganarse el gusto popular debido a que poco a poco el tango se va imponiendo cada vez más.
Agradecemos a www.gardelweb.com y los invitamos a visitar el sitio de internet más completo dedicado a la vida de Carlos Gardel.
Foto: Gardel Razzano
27 de agosto de 1994
Fallece Roberto Goyeneche. Cantor. Grabó casi cien discos, acompañado por las más importantes orquestas: la de Armando Pontier, Baffa-Berlingieri, Atilio Stampone, Astor Piazzolla, Raúl Garello y la Filarmónica del Teatro Colón.
09 de agosto de 1906
Nace Lucio Demare. Músico, pianista, compositor y director. Como compositor dio pruebas de gran capacidad y ductilidad musical. Sus grandes éxitos son "Dandy", "Mañana zarpa un barco", "Malena", y también "Lupe".
07 de agosto de 1994
Fallece José Dames. Compositor y bandoneonista. Él fue un acertado socio para la concertación de música y palabras.
Roberto Goyeneche
“Siempre recuerdo lo que me dijo Aníbal Troilo Pichuco, uno de los músicos más importantes: «Hay que contarle al público, no cantarle, porque de cantar se encarga la orquesta»”
Aníbal Troilo
"De Buenos Aires tendría que decir muchas cosas... Que es mi vida, que es el tango, que es Gardel, que es la noche... Que es la mujer, el amigo... Tendría que decir muchas cosas y muchas no sabría cómo decirlas... Pero anote esto: agradezco haber nacido en Buenos Aires."
Carlos Gardel
"Yo me siento muy feliz y satisfecho con el homenaje del pueblo. Porque es mi pueblo. Es el pueblo que sufre y ríe conmigo, y que me aplaude. El pueblo que ha formado el pedestal de mi prestigio y mi gloria".

No son pocos los autores cuya fama se basa en una sola obra; menos frecuente es que sea la primera de su carrera. Con Pietro Mascagni ocurrió así y fue suficiente Cavalleria rusticana para asegurarle un lugar de primer nivel en la tendencia operística que se denomina verismo, realismo o naturalismo musical. Aun cuando no se pueda decir que la partitura de esta ópera sea genial en todos los puntos, su aliento dramático conmueve siempre al oyente. Uno podría preguntarse dónde adquirió el compositor semejante maestría siendo tan joven y viniendo de un medio tan modesto.
Desde 40 pesos por función, el público en México podrá ver óperas del Metropolitan Opera House de Nueva York totalmente en vivo, gracias a un convenio a través del cual el Auditorio Nacional proyectará vía satélite la temporada completa 2008-2009 de esta importante casa operística. La temporada del Met consta de 10 óperas y una gala inaugural, en la que se representarán escenas de tres óperas: El segundo acto de “La Traviata”, de Verdi; el tercer acto de “Manon”, de Massenet; y la escena final de “Capriccio”, de Strauss, a cargo de importantes figuras, entre ellas el mexicano Ramón Vargas.