La Academia Nacional del Tango realizará el primer Plenario Público del año 2008 en el Salón de los Angelitos “Horacio Ferrer”, del Museo Mundial del Tango, sito Av. De Mayo 833 de la Ciudad de Buenos Aires, el próximo Lunes 7 de Abril de 2008 a las 19:30, con entrada libre y gratuita. Dentro del ciclo “Las Estrellas del Tango cuentan sus éxitos”, el maestro Emilio Balcarce hablará sobre su vida y su extensa trayectoria artística.
Emilio Balcarce
Nació en Buenos Aires el 22 de febrero de 1918. A los 10 años comenzó a estudiar violín. Aprendió a tocar el bandoneón por cuenta propia, y en 1938, a los 18 años, formó su primera agrupación que encabezó como bandoneonista.
Colaboró con directores como Edgardo Donato, Luis Moresco y Manuel Buzón. En palabras de Etchegaray: “ Su gran desafío es, apenas llegada la mayoría de edad, dirigir la orquesta de Alberto Castillo, que se independiza en pleno éxito de Ricardo Tanturi. Su segunda gran responsabilidad es con otro que se independiza: Alberto Marino; pero aquí con la orquesta que arma, ya es Emilio Balcarce, ya es el maestro de la fuerza expresiva, de la sutileza de los matices, de la aptitud para la danza respetando y recreando la obra original”.
Como orquestador realizó trabajos para Troilo, Francini- Pontier, Basso, Gobbi. En 1949 ingresó como ejecutante y arreglador a la orquesta de Osvaldo Pugliese, en la que permaneció durante 20 años y con la que viajó a URSS y China en 1959 y a Japón en 1965. El 27 de septiembre de 1949 grabó “Bien Compadre”.
En abril de 1968 fundó el Sexteto Tango junto a Ruggero, Lavallén, Plaza, Herrero, Rossi y el vocalista Jorge Maciel.
En los últimos años volvió a tocar el bandoneón, presentó su cuarteto en la Biblioteca Nacional, su orquesta en El Viejo Almacén y hoy con 90 años vividos y habiendo dirigido el proyecto de la Orquesta Escuela de la Ciudad en la que los músicos recrean los estilos fundamentales para la formación de nuevos músicos a los que Emilio les supo trasmitir directamente los “yeites”.
Compuso La Bordona, Embrujo de mi ciudad, Qué habrá sido de Lucía, Por una muñeca, La conciencia, Candombe blanco, Norteño, Sideral, Lecherito del Abasto, Cuando caigan las hojas, Si sos brujo, Bien compadre, De contrapunto, entre otros.
Entrada Libre y gratuita
Avda. de Mayo 833, 1er Piso
Informes: 4345-6967/68
hLm!.Noticias
19 de julio de 1984
Falleció Ernesto Famá. Cantor. Su voz nos dejó más de trescientas grabaciones y bien se lo puede considerar, sin haber sido el primero, el estribillista por antonomasia. De tal cantidad de registros no superan los veinte, aquellos en los cuales interpreta la letra entera.
11 de julio de 1914
Nace Aníbal Troilo. Director, músico y compositor. El creador del estilo bandoneonístico más completo, más perfecto, más "duende" sin distinción de sensibilidades o de épocas.
04 de julio de 1992
Fallece Astor Piazzolla. Compositor y bandoneonista. Creó un nuevo género llamado tango sinfónico. Renovó de forma decisiva el tango, introduciendo nuevas estructuras armónicas y rítmicas tomadas de la clásica y el jazz. Nacido un 11 de marzo de 1921 en la ciudad de Mar del Plata, su infancia fue compartida entre Buenos Aires y Nueva York. Tenía nueve años cuando empezó a incursionar en el mundo de la música.
Roberto Goyeneche
“Siempre recuerdo lo que me dijo Aníbal Troilo Pichuco, uno de los músicos más importantes: «Hay que contarle al público, no cantarle, porque de cantar se encarga la orquesta»”
Aníbal Troilo
"De Buenos Aires tendría que decir muchas cosas... Que es mi vida, que es el tango, que es Gardel, que es la noche... Que es la mujer, el amigo... Tendría que decir muchas cosas y muchas no sabría cómo decirlas... Pero anote esto: agradezco haber nacido en Buenos Aires."
Carlos Gardel
"Yo me siento muy feliz y satisfecho con el homenaje del pueblo. Porque es mi pueblo. Es el pueblo que sufre y ríe conmigo, y que me aplaude. El pueblo que ha formado el pedestal de mi prestigio y mi gloria".

El Concierto para Violín fue compuesto en el verano de 1878, en el pueblo de Pörtschach, en los Alpes austríacos. Joseph Joachim fue el solista cuando Brahms dirigió el estreno en enero de 1879, en Leipzig. Los conciertos para violín de Chaikovski, Brahms y Beethoven tienen ciertas cosas en común. Cada uno de ellos fue considerado prácticamente inejecutable cuando era nuevo, actualmente forman parte del repertorio normal de prácticamente todo violinista. Los tres son en Re mayor.
La ópera Don Giovanni cerrará la temporada del Gran Teatre del Liceu en Barcelona entre los días 22 y 30 de julio. La obra de Mozart está dirigida musicalmente por Friedrich Haider y escénicamente por Calixto Bieito quien presenta un Don Juan aturdido por los placeres de los estímulos inmediatos como el alcohol, el sexo o las drogas. Los temas de la amoralidad del personaje y la autodestrucción a la que le lleva su comportamiento son los temas principales de la obra, ambientada en la Barcelona actual.