Con el "Homenaje a Homero Manzi", la artista acerca a Buenos Aires un trabajo registrado en el Auditorium marplatense. "Me permite reencontrarme con un estilo de trabajo que amo profundamente y que es el del concert", confesó. "Me encanta la cosa intimista que permite hacer prevalecer lo que está ocurriendo, lo que estás cantando y diciendo, a lo que se está sirviendo en las mesas", indicó Rinaldi en una entrevista con Télam.
La artista que comparte el tributo a Manzi con Juan Carlos Cuacci (encargado de la dirección musical, la guitarra y el piano) los sábados a las 22 en el Club Lounge Buenos Aires (Reconquista 974, Capital), consignó que con este espectáculo "logramos que la gente deje de ’manducar’ y nos preste atención".
Puesta a repasar los diversos pasos del espectáculo, relató que "lo hice por encargo del Fondo Nacional de las Artes a partir del conocimiento que poseo sobre Manzi y al amor profundo que siento por ese poeta que ha sido mi presentador oficial y mi introductor en la historia del tango".
La "Tana", subrayó que "no ha sido fácil trasladar esta propuesta a distintos ámbitos, pero cuando pasamos al gran espacio del Auditorium (de Mar del Plata) el resultado fue tan encomiable que pedí permiso para grabarlo".
Reflexionó que "es un trabajo que vale la pena que quede para la memoria y que pudo plasmarse gracias a la comunión con el público marplatense, que es un auditorio muy cauto".
Encantada con esta propuesta que definió como "coloquial" y donde canta y cuenta desde matices que jamás ocultan su marcada personalidad, resaltó el aporte de Cuacci quien, dijo, "es alguien que ha comprendido el mérito enorme del acompañante".
Consultada acerca del significado de abordar al poeta, periodista, cineasta, guionista y dramaturgo, no dudó en calificarlo como "un gran referente que va del tango a la cinematografía".
"Homero -insistió- es un personaje entrañable que se te mete en el alma y que ha demostrado de qué modo lo popular no tiene por qué ser populachero".
Capaz de un ejercicio emotivo en torno al creador santiagueño (1907-1951), narró que "hace 40 años le hice un homenaje a Manzi sin saber qué me iba a pasar a lo largo de la vida, pero me emociona y me estimula como la primera vez".
En busca de más datos que expliquen su ligazón con el autor de "El vals de los recuerdos", "Viejo ciego", "Arrabal" y "Barrio tango", confesó que "el tango ’Sur’ es un tema constante en mi vida y es el que mejor me acerca a la extranjería que pasé".
Al margen de este ciclo, Rinaldi anticipó que el tributo también piensa repetirlo más adelante en el Auditorio de Belgrano.
Su agenda profesional, además, incluye próximamente un viaje al exterior como representante local de la Asociación Argentina de Intérpretes (Aadi).
La vicepresidenta segunda de la entidad que comanda Leopoldo Federico, adelantó que las reuniones a las que asistirá, "buscarán que el derecho a la propiedad intelectual deje de ser una meta imposible".
Rinaldi contó que en el marco de su recorrida internacional "también voy a concurrir a la conferencia que nos reúne una vez al año a embajadores de la Unesco".
hLm!.Noticias - Télam
11 de marzo de 1980: fallece Julio de Caro.
Director, compositor, arreglista y violinista. De Caro se convirtió en uno de los grandes intérpretes de la generación de 1910, pero a partir de 1923 creó un estilo original que lo convirtió en líder de su generación y modelo de las siguientes.
11 de marzo de 1921: nace Astor Piazzolla.
Compositor y bandoneonista. Piazzolla representa uno de los rarísimos casos en que un autor se desenvuelve de forma extraordinaria tanto en el mundo de la música popular, con sus tangos porteños, como en el de la música culta o clásica. Sus composiciones son ideales para los músicos clásicos que quieren llegar a más público sin hacer concesiones.
18 de febrero de 1918
Nace Mariano Mores. Músico, compositor y director. Mores es un inspirado compositor de verdaderos clásicos del tango, tanto por la calidad como por el éxito comercial de sus obras tales.
Roberto Goyeneche
“Siempre recuerdo lo que me dijo Aníbal Troilo Pichuco, uno de los músicos más importantes: «Hay que contarle al público, no cantarle, porque de cantar se encarga la orquesta»”
Aníbal Troilo
"De Buenos Aires tendría que decir muchas cosas... Que es mi vida, que es el tango, que es Gardel, que es la noche... Que es la mujer, el amigo... Tendría que decir muchas cosas y muchas no sabría cómo decirlas... Pero anote esto: agradezco haber nacido en Buenos Aires."
Carlos Gardel
"Yo me siento muy feliz y satisfecho con el homenaje del pueblo. Porque es mi pueblo. Es el pueblo que sufre y ríe conmigo, y que me aplaude. El pueblo que ha formado el pedestal de mi prestigio y mi gloria".

Félix Mendelssohn compuso esta obra entre el 8 de julio y el 6 de agosto de 1826. Se estrenó en Stettin, el 20 de febrero de 1827. La habilidad artística, la originalidad y la madurez que Mendelssohn exhibe en esta pieza temprana son sorprendentes. En ciertos sentidos, jamás sobrepasó lo logrado en su adolescencia. Sus últimas obras son a veces más cultas, sin embargo, su habilidad artística estaba completamente desarrollada a la edad de 17 años.
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